5, 4, 3, 2, 1 Hal Tentang Tim Lillis - 💡 Fix My Ideas

5, 4, 3, 2, 1 Hal Tentang Tim Lillis

5, 4, 3, 2, 1 Hal Tentang Tim Lillis


Penulis: Ethan Holmes, 2019

Ilustrator, desainer grafis, dan tinkerer yang berbasis di San Francisco, Tim Lillis, telah menyumbangkan sejumlah ilustrasi hebat, teknis dan lainnya, ke halaman-halaman MAKE selama bertahun-tahun. Antusiasmenya untuk membuat dan visualisasi data muncul dalam desainnya yang bersih dan jelas. Tim juga mempelopori seri Trik mini Trade the-how Trade yang muncul di sejumlah Volume di bagian Toolbox. Usaha terbarunya, Music Video Race, secara kreatif memasangkan musisi dengan pembuat film.

Satu proyek yang secara khusus Anda banggakan: 1. Saya sangat bangga mendirikan ikut-ikutan Music Video Race, yang pada dasarnya adalah platform bagi para musisi dan pembuat film untuk berkolaborasi dan melakukannya sendiri. Kami memasangkan 20 band dan 20 tim pembuat film untuk membuat video musik dalam satu akhir pekan, dan kemudian akhir pekan berikutnya kami mengadakan pesta penyaringan / penghargaan besar.

Kami baru saja mengadakan acara tahunan kedua kami beberapa minggu yang lalu dan itu berjalan dengan sangat baik. Jumlah bakat yang dipamerkan hanya gila. Saya tidak percaya berapa banyak sihir yang kami kemas dalam Pemberhentian Becak untuk pemutaran film. Saya benar-benar merasa rendah hati dengan getaran di ruangan itu, komunitas, orang-orang, bakat, semuanya.

Itu tidak akan terjadi tanpa salah satu pendiri saya Jacquelyn Marker, yang sudah bertahun-tahun bergabung dalam tim produksi di Mythbusters, dan pada umumnya hebat, cerdas, tak kenal lelah, dan hebat untuk bekerja dengannya.

Sejak kami memulai acara, pembuat film dan musisi yang bahkan tidak berpasangan dalam acara tersebut telah berkumpul untuk membuat video lain, pembuat film yang telah berusaha membobol video telah memiliki banyak panggilan dari band untuk bekerja bersama, dan serangkaian pertemuan pembuat film dan pemutaran film telah berkembang di sepanjang acara, yang diselenggarakan oleh peserta yang bertemu melalui Music Video Race.

Contoh cuplikan beberapa video dari Music Video Race.

Dua kesalahan masa lalu yang paling Anda pelajari dari: 1. Ketika saya masih kecil, saya punya beberapa ide untuk beberapa Transformers baru. Sebagian terinspirasi oleh video game Spy Hunter, dan oleh Transformers secara umum, saya merencanakan untuk membuat kreasi mereka. Saya kira-kira akrab dengan konsep cetak biru, jadi saya membuat beberapa untuk robot. Menjadi 10 tahun, saya tidak benar-benar tahu apa cetak biru itu.

Jadi saya membuat rencana di atas kertas biru konstruksi (cetak biru, ya) dan entah bagaimana menemukan alamat untuk Hasbro (pra-internet - whaaaaat !?). Saya mengemasi semuanya dan mengirim mereka. Saya masih belum mendengar kabar, tetapi saya yakin mereka akan segera menghubungi saya. Dan hanya untuk menjernihkan kesalahpahaman yang mungkin, robot Mountain Dew dari film Michael Bay Transformers pertama tidak memiliki kemiripan dengan desain saya, kecuali bahwa itu juga SEPENUHNYA RADIKAL, DUDE.

Hal tentang gambar-gambar ini adalah bahwa saya tidak memilikinya lagi. Jadi pelajaran yang saya pelajari adalah dokumentasi itu sangat penting. Saya belajar itu di perguruan tinggi, dan kemudian pada setiap proyek sejak itu. Saya masih belajar mendokumentasikan dengan lebih baik dan lebih efisien.Setelah Anda mulai menyusun dan mengedit dokumentasi Anda untuk dibagikan, pengarsipan, atau apa pun, saat itulah Anda benar-benar mempelajari apa yang Anda butuhkan, atau bidikan apa yang seharusnya Anda dapatkan. Dan itulah yang membuat Anda lebih baik dalam melakukannya lain kali. Jadi saran saya adalah membuat tayangan slide, tutorial, video, atau presentasi format lainnya setiap kali Anda mendokumentasikan sesuatu, terlepas dari apakah Anda akan membagikannya atau tidak kepada orang lain, dan itu akan membantu Anda menjadi dokumenter yang lebih baik dari pekerjaan Anda sendiri.

2. Ini bukan satu kesalahan saja, tetapi untuk sementara waktu saya takut untuk “pergi untuk itu.” Itu menjadi tua ketika saya menyadari saya tidak melakukan hal-hal yang ingin saya lakukan, baik secara pribadi maupun profesional. Saya sekarang tahu untuk tidak menunggu sampai saya sepenuhnya siap untuk melakukan sesuatu. Phillip Torrone memiliki posting hebat di Makezine tentang hal ini yang memecahnya dengan sangat baik, terutama menyoroti betapa menyenangkannya mempelajari keterampilan baru. Saya berutang semua karya ilustrasi yang telah saya lakukan untuk MAKE dan CRAFT (dan karena itu, bekerja untuk Google dan lainnya) ke email buta yang saya kirim ke majalah setelah melihat masalah pertama. Saya sungguh-sungguh dan tertarik, dan memiliki keterampilan, tetapi tidak ada yang akan tahu tentang semua itu kalau saja saya tidak menjangkau. Jangan menunggu hal-hal terjadi pada Anda - terjadi pada mereka.

Ilustrasi Tim untuk artikel Roomba Hacks dari MAKE Volume 10.

Tiga buku yang menurut Anda harus dibaca oleh setiap pembuat: 1. Mungkin ini jawaban yang mudah, tetapi saya baru saja membaca Chris Anderson Pembuat dan saya pikir setiap pembuat harus membacanya. Terutama pembuat muda, yang mungkin tidak ingat waktu sebelum hal-hal seperti internet dan telepon pintar (saya pikir kita sebut saja "telepon" sekarang). Ini menyoroti bahwa kita benar-benar berada dalam waktu yang unik, dan saya merasa itu sangat menginspirasi bagi mereka yang berada di puncak untuk menjadi pembuat, menunjukkan betapa rendahnya penghalang untuk masuk sebenarnya.

2. Buku itu Tibor Kalman, Optimis Buruk, tentang legenda desain grafis Tibor Kalman dan perusahaannya M & Co, fantastis dan menginspirasi. Ini menunjukkan apa yang bisa dicapai oleh satu orang, bekerja dengan jaringan orang-orang berbakat. Ada beberapa anekdot “palsu sampai Anda berhasil”, dan ada esai yang dikenang oleh David Byrne yang disebut “Cawan Suci Tanpa Gaya” di mana ia mendesak pengejaran kreatif untuk mengambil setiap tugas dengan cara yang dinamis, sambil mencoba untuk menghapus diri sendiri dan membiarkan solusinya muncul.

3. Buku sketsa lama Anda. Seharusnya ada lebih banyak ide di dalamnya daripada yang bisa Anda ingat. Selain hanya berfungsi sebagai memori eksternal, mereka juga bagus untuk memerangi blok kreatif (blok pembuat?), Mengingatkan Anda bahwa ya, Anda memang punya ide. Dan jika tidak ada orang lain di sekitar untuk berkolaborasi, membacanya seperti berkolaborasi dengan diri Anda di masa lalu.

Empat alat yang Anda tidak bisa hidup tanpa: 1. Komputer saya menjalankan Illustrator - apakah itu dua? Aturan untuk kotak.

2. Pena dan kertas - Saya melakukannya lagi!

3. Orang lain. Orang bukan alat, tetapi mereka adalah sumber daya, mitra, kolaborator.

4. Apakah sepeda adalah alat? Begitulah cara saya ke mana-mana, dan ini adalah tempat yang tepat untuk berpikir.

Salah satu Trik Tim Perdagangan mini seri cara kerja yang berjalan di bagian MAKE's Toolbox.

Lima orang / hal yang telah menginspirasi karya Anda: 1. Tim Hawkinson. Dia adalah seorang seniman yang pernah saya lihat dipamerkan beberapa kali, pertama di gudang raksasa di Mass MoCa, di mana ia membuat benda kantung udara yang sangat besar yang disebut Uberorgan. Ini adalah alat buluh, model anatomi, tumpukan sampah, dan piano pemain semua dalam satu, dan itu fantastis. Saya kemudian melihat retrospektifnya di Whitney di N.Y., yang sama-sama mengesankan. Dia memiliki cara mengubah bahan sehari-hari menjadi sesuatu yang benar-benar luar biasa. Sumber daya yang luar biasa bagi saya.

2. Diagram darurat pesawat terbang. Infografis cukup populer akhir-akhir ini, tetapi tempat pertama yang saya ingat benar-benar dikejutkan oleh bagaimana ilustrasi dan desain dapat menyampaikan informasi dengan cara yang menarik adalah dengan melihatnya. Mungkin pokok bahasannya menarik, tetapi mereka tetap bersama saya.

3. Peningkatan. Saya suka improvisasi komedi. Tetapi lebih umum, saya suka ketika orang (atau hewan) mencoba sesuatu yang mereka tidak siap secara resmi atau tidak memiliki alat yang "tepat". Melihat kludges orang adalah a) terkadang lucu dan b) menginspirasi karena menunjukkan bahwa selalu ada cara lain untuk melakukan sesuatu. Melihat hal-hal ini dalam tindakan bahkan lebih baik, seperti pada film, ketika tantangan baru selalu muncul, dan solusi baru selalu diperlukan. Beberapa yang kurang elegan termasuk di sini.

4. Musik. Saya selalu mendengarkan musik saat bekerja, dan saya tidak membeda-bedakan, meskipun saya pendeta. Saya menemukan bahwa saya dapat memperkuat suasana hati saya, kegembiraan tentang proyek, momentum, dll. Dengan memilih musik yang sesuai dengannya. Jika fase proyek memerlukan pemikiran analitis, saya akan memilih sesuatu yang mellow - Tristeza atau CocoRosie muncul di pikiran. Jika ini lebih tentang produksi dan menyelesaikannya, saya lebih tertarik untuk menciptakan suasana atau lingkungan yang memungkinkan saya untuk menundukkan kepala dan menggambar / mengedit / yang lainnya. Saya mungkin memainkan sesuatu yang lebih ceria dan goyang. Cloud Nothings dan The Mae Shi telah menjadi fave baru-baru ini.

Hubungan antara seni visual dan musik jelas terjalin dengan baik. Saya baru-baru ini terinspirasi oleh esai oleh komposer John Cage (yang dirinya terinspirasi oleh hal-hal visual, termasuk lukisan Rauschenberg's White, untuk karyanya yang diam 4’33”) untuk membuat seri gambar di mana saya menafsirkan frasa Cage dalam gaya notasi grafis yang secara teoritis dapat dimainkan.

5. Teman-temanku. Saya selalu kagum dan terinspirasi oleh proyek yang mereka buat bersama.

Diagram Tim yang menyertai proyek $ 5 Heli-Rocket dari MAKE Volume 25.



Anda Mungkin Tertarik

Feast and Frolic Bazaar

Feast and Frolic Bazaar


Seri Film Angkatan Laut 1953 yang Memukau dalam Mekanik Komputer

Seri Film Angkatan Laut 1953 yang Memukau dalam Mekanik Komputer


Maker Faire Bay Area - 2011: A Space Space Odyssey

Maker Faire Bay Area - 2011: A Space Space Odyssey


Aku Memimpikan Kamar Mandi Bertema Jeannie

Aku Memimpikan Kamar Mandi Bertema Jeannie






Recent Posts